ETNOLABOR, ehk Manchoa soovitab :)

[Manchoa]

Kunagi sai raadios tehtud iganädalast tunni pikkust saadet Etnolabor, kus tutvustasime kuulajatele hääd Maailma muusikat, mis muidu nende plaadimasinasse võibolla ei olekski jõudnud.
Mõtlesin, et miks mitte seda teemat siin foorumis edasi arendada (E-etnolabor ?).
Teen kõik oma arvustused ja postitused siia ühe teema alla, loomulikult koos helinäidete ja kirjeldustega.

ETNOLABOR ei ole pelgalt rahvamuusikat või traditsionaalses mõistes etno/pärimusmuusikat tutvustav teema
Nii nagu kultuur või pärimus ise, areneb see koos aja, ajastu ning inimestega.
Saime ajapikku isiklikult tuttavaks vägagi huvitavate muusikakollektiividega, keda plaanin Teilegi siin teemas tutvustada.

Poola tradiotsionaalse polka pungilikku poolt tutvustav "Rzchepzchino", Ambient Folgi üks lipulaevu "Laliya", Hawailt pärit flöödivirtuoos Brad White ning tema kaasmaalased, ukulele-swing-trio "Hullabillys" on vast mõned vihjed bändide ja koosluste kohta, millest siin teemas saate lugeda.

Kuid see ei ole veel kõik (kõlab nagu Top-Shopi reklaam...) - mis ühendab Iiiri ja Kreeka muusikat; kas Rumeenia Nai, Peruu Zampona, Ukraina Kuvytsi, Hiina Paixiao, Hispaania Xirpo, on tõesti kõik lihtsalt üks umbmäärane "paaniflööt" ?

Ja veel paljugi muud sarnast on Teid siin teemas ootamas

Huvitavate kohtumisteni

TY

[Manchoa]

Meie Etnolabori esimeseks "ülesastujaks" on "Seventh Wave Music" all tegutsev Carolyn Hillyer . Iidsetest shamaanilauludest inspireeritud jazz muusikat kirjutades, on Carolyn välja andnud ühtekokku 12 albumit. Neist tuntuim ja omapäraseim on kindlasti tugevate shamaanimõjutustega "Grandmother Turtle", mille seaded on teinud Nigel Shaw.



* Plaadi nimilugu "Grandmother Turtle": http://www.youtube.com/watch?v=AUpt0DRF47U

* "Following First Blood" http://www.youtube.com/watch?v=ZHJCKnZ- ... re=related

* Brown birds turning http://www.youtube.com/watch?v=BCkrjogL ... re=related

[Manchoa]

Minu tänase "Etnolabori" sissekande tegelaseks on Jazzkaare "Jõulujazz" raames Eestitki külastanud Lõuna Aafrika päritolu meeskoor nimega Ladysmith Black Mambazo.



Sõnaühendiga meeskoor seostub ilmselt enamikele meist RAM või mõni muu hää klassikaline meeskoor, kuid LBM astub selles mõttes meie jaoks pika sammu rajalt kõrvale. Pigem võiks neid nimetada vokaalansambliks. 1960 aastal Joseph Shabalala poolt loodud LBM viljeleb isicathamiya ja mbube vokaalmuusikat, neid on pärjatud hulgaliste auhindadega, sealhulgas kolme Grammyga. Nende esinemised ei ole pelgalt kontsertid, pigem võiks seda nimetada Lõuna Aafrika kultuuri ja muusika õppetoaks.
Nende esimest albumit nimega "Amabutho" müüdi ühtekokku üle 25 000 koopia ning tegemist on esimene Lõuna Aafrika traditsioonilise muusika albumiga, mis on saavutanud kuldplaadi taseme. Ühtekokku on välja antud ligi 100 albumit, viimane neist ilmus sel aastal.

http://www.youtube.com/watch?v=gVLu16lU4iI

http://www.youtube.com/watch?v=2vZsCuFX2JY

http://www.youtube.com/watch?v=uiB6vT5HT3U

[Manchoa]

Sõnaga PAANIFLÖÖT seosutb inimestele enamasti mõni Lätist pärit "Indiaanalane", kes kusagil tänavanurgal oma flööte puhub ning odavad "Panflute Relax" või "Panflute plays ABBA" plaadid, millest enamus on tegelikult sisse mängitud odava süntesaatoriga, mis isegi ei kõla paaniflöödi sarnaselt.

Olles ka ise paaniflöödi mängija, käisin läbi erinevad muusikapoed Pärnus, Tallinnas ja Tartus ja pidin siiralt pettuma ! 99% meil müüdavatest "Paaniflöödi muusika" plaatidest ei ole tegelikult salvestatud paaniflöödiga. Heaks erandisk on siinkohal Gicu Rau Eesti lood paaniflöödiga, mis küll salvestatud tõepoolest hea mängija poolt ning päris paaniflöödiga, kuid helioperaatori töö muudab selle kõik mõttetuks, sest puudub vajalik "kõrv" ja oskus ja kogu salvestuse kõlapilt saarnaneb pigem odava ja tüüpilise Eesti teinidisko steriilisele sündisaudile.

Et kõik ausalt ära rääkida nagu on, pean vist alustama sellest, mis on paaniflööt !

Päris sageli näen meie muusikapoodide riiulitel CD-sid stiilis "Panflute plays ABBA", kuid plaadi kaaneümbrisel ilutseb Rumeenia päritolu paaniflöödi (Nai) asemel



hoopiski Peruu päritolu ja teise kõla ning mängutehnikaga Antara



Et kõik ausalt ära rääkida nagu on, tuleb alustada algusest.

Paaniflöödi ajalugu ulatub rohkem kui 6000 aasta tagustesse aegadesse. Oma lihtsuse tõttu oli löökriistade kõrval tegemis tühe esimese muusikariistaga üldse Arvatavasti olid esimesed paaniflöödi eellased vaid ühe - kahe tpruga ja valmistatud looma või lindude luudest. Sarnase instrumendi kohta on pärimusi nii Rumeeniast, vanast Kreekst kui ka Hiinast ja Viikingitelt.

Vanimteadaolev Kreeka tüüpi paaniflööt Syrinx pärineb ajast ca 2500 EKr.


Tegemist on sirges reas asuvate torudega, mille mängija poolne osa on viimstlemata ning meentab ougem Peruu Antarat.

Umbes smast ajastust on pärit ka Hiina Pai Xiao


Vietnami Dding Dek


ja Norra ühest puutükist valmistatud flööt:



Tulles aga tagasi tänapäevase paanidlöödi muuska juurde, tuleb arvesse võtta kahte erinevat tüüpi ja erineva kõla ning mängutehinkaga paaniflööti:

a ) Klassikaline, ehk Rumeenia paaniflööt:


on valmistatud kas paksuseinalisest bambusest või siis puidust, on üherealine ning kergelt kaardus, torude mängijapoolsed osad on lihvitud ja kerge sisselõikega, mis võimaldavad mängida ka pooltoone (pooltoone mängitakse flööti kallutades). Profid mängijad suudava ühe "toruga" mängida terve oktaavi !

Rumeenia paanfilöödi kõla on pehme ning võimaldab mängida muuskat jazzist popini. Selle pilli tõi laiemasse muusikapilti Gheorghe Zamfir, kelle tuntuimaks looks on ilmselt
"Lonely Shepherd"
http://www.youtube.com/watch?v=0Wv3Ya9nskA

b) Peruu paaniflööt ehk Antara


Tegemist on teravakõlalise ning ülemtoonidel domineeriva flöödiga, millel ei mängita pikki noote. Traditsiooniliselt mängivad Antarat korraga mitu mängijat vaheldumisi, sest Antara mängimine nõuab mängijalt palju "õhku "ning ühe meloodia mängimiseks peavad mitu mängijat koostööd tegema.
http://www.youtube.com/watch?v=rV6oLxYu ... re=related

Tuntuimatest klassikalise paaniflöödi mängijatest tuleks lisaks juba eelmainitud Zamfirile, kes on "süüdi" selles, et paanilfööt üldse popmuusikasse jõudis, kindlasti ära mainida ka hetkel parim ja tuntuim virtuoos Damian Dragichi, kelle suurim kontsert oli 27000 kuulajaga kontsert kodulinnas Bucharestis.

http://www.youtube.com/watch?v=zFagAvfe ... re=related

Üks atraktiivseimaid paaniflöödimängijaid Dana Dragomir
http://www.youtube.com/watch?v=E5OJKeY3Rj4

Simion Stanciu
http://www.youtube.com/watch?v=oWCiRdaG ... re=related

Vitali Weibert
http://www.youtube.com/watch?v=QORqK6D_Pps

ja loomulikut vanamesiter ja flöödiõpetaja Costel Puscoiu peog Mihai Puscoiu

http://www.youtube.com/watch?v=DXRRTgdjRP8

[raen]

Huvitav lugemine!

[Manchoa]

Ukulele, mida sageli peetakse "lastekitarriks", peidab oma pisikeses kestas tegelikult suurt muusikainstrumenti. See 4 keelega pisikene kitarrilaadne instrument pärineb Hawaiilt ning selle nime võiks tõlkida kui "hüppav kirp". Oma nime on saanud see instrument sellest, et tasemel Ukulele mängija näpud näivad keelte peal liikuvat nii kiiresti, nagu hüppaks kirp mööda keeli.



Ukulele "leiutati" aastal 1880 ning baseerub kahel Portugali päritolu kitarrilaadsel instrumendil - cavaquinho´l ning rajao´l, mis said Hawaiil tuntuks Madeiralt ja Cape Verdest tulnud immigrantide vahenudsel.

Ukuleled jagunevad soprano ehk siis "tavaline "ukulele (umbes 53 cm pikk), sellest veidi pikem ja "laiendatud" heliulatusega kontsert-ukulele (58 cm), tenor (66 cm) ning bariton (76 cm). Kõige levinumad on siiski G-C-E-A häälestusega kontsert ja tenor ukulele, seda peamiselt oma "klassikalise ukulele kõla" tõttu, mille üheks oluliseks elemendiks on teistest keeltest oktaav madalamalt kõlav C keel.

Peagi sai see piske instrument tuntuks ka väljaspool Hawaiid ning muutus 1920´te alguses omamoodi Jazzmuusika ja Jazziajastu ikooniks.

Palju publitseeriti tollaste "lööklaulude" tablatuure Ukulele ning tänu oma portatiivsusele muutus pill üha populaarsemaks. Paljud tollased tuntud tootjad nagu Martin, Regal, Harmony ja teised võtsid Ukulele kiirelt oma tootmisesse. Aastatel 1940 - 1960 toodeti üle 9 millioni ukulele.

Esimeseks Ukulele "superstaariks" sai 1960´te lõpus komödjant ning laulja Tiny Tim oma hittlooga "Tiptoe Through the Tulips".

http://www.youtube.com/watch?v=skU-jBFz ... re=related

Ukulele "palavikku" nakatusid ka paljud tollased staarid nagu George Harrison, Greg Hawkes, isegi Elvis Presely.

1984 aastal pandi alus ühele vaimukamale ning tuntuimale ukulele kollektiivile "The Ukulele Orchestra of Great Britain", millest sai mõnes mõttes Ukulele uus sünd ja jkärjekordne tähelend. Seades tuntud poplaule Ukulele orkestrile ning sidudes seda tõelise Inglise huumoriga on tulemuseks kollektiiv, kes vaimutsab ja naerutab inimesi veel tänagi.
Orkester on tuuritanud USA-s, kanadas, Jaapanis ja suuremas osas Euroopast (paraku ei ole nad jõudnud Eestisse ja ka praegu kestev Euroopa tuur läheb Eestist mööda, küll aga sai neid näha Soomes ja Rootsis...)

http://www.youtube.com/watch?v=2KZjnFZvCNc

Huvilistel soovitan kindalsti soetada nende DVD "Anarchy in the Ukulele", kus pärinevad ka eelnev ning järgnev videolõik

http://www.youtube.com/watch?v=sTIv8hP-UIA

Hoopis teise - melanhoolsema - hingamise ning elu andis Ukulele Hawaiilt pärit Israel Kamakawiwo´ole ehk Bruddah IZ, kes vääriks siin rubriigis ilmselt hiljem päris omaette teemat. See noorelt surnud Hawaii "hiiglane" kaalus oma 1.88 pikkuse juures 343 kg ning ei ole seetõttu väljaspool oma kodukanti eriti esinenud. Mis ei tähenda aga, et ta väljaspool oma kodu kuulus ei oleks.
Laulmist alustas Israel ansamblis Makaha Sons, kuid tuntuks sai ta oma soolokärjääriga.

Tema album "Facing Future" on siiani kõige paremini müünud hawaii artisti album maailmas ning pälvinud kuld- ja plaatina plaadi auhinna.



Tuntuim on aga sellelt albumilt lugu "Somewhere Over the rainbow"", mis muutis selle niigi surematu hiti taaskord ülipopulaarseks. Lugu on muuhulgas kõlanud filmides nagu "Finding Forrester"; "Meet Joe Black"; "50 first Dates"; "Hubble" ja paljud teised ning telefilmides "Glee"; "Life on Mars" jne.

http://www.youtube.com/watch?v=V1bFr2SWP1I

Märkimata ei saa jätta ka tõelist Ukulele virtuoosi Jake Shimabukurot, keda peetakse kõige kiiremate näppudega Ukulele mängijaks, kelle tuntuim "hittlugu" kannab pealkirja "Crazy G"

http://www.youtube.com/watch?v=wEqzV3ysPEg

Ma ei saa siinkohal jätta mainimata, et Jake kasutab spetsiaalselt temale Kamaka Ukulele poolt käsitööna valmistatud Ukulelet, mille hind on pea 4000 EUR !!!

Lõpetuseks siia Veel üks Jake stiilinäide, mille soovitan siiralt lõpuni vaadata

http://www.youtube.com/watch?v=puSkP3uy ... re=related

[alland]

cool

[Manchoa]

Avastasin praegu, et olen Ukulelest rääkides täiesti ära unustanud oma enda hääd sõbrad Thomas Landry, Doug Largent ja Rob Silk, ehk siis NY pärit jazz-swing muusikat viljelev kooslus "Hulabilly".



Nagu koosluse nimigi ütleb, mõjutab neid kolme vahvat meest Hawaiilt pärit Hula muusika, mid nad üritavad Euroopalikuma swingiga ühte siduda.
Kõige paremini iseloomustab nende stiili ja õhustikku vast plaadilt "Until She comes around" pärit lugu "The Gods must be crazy"

http://www.paabel.ee/Hulabilly.mp3

[Manchoa]

Kreeka, Iirimaa, Itaalia, Põhja Aafrika, Egiptus, Türgi,Gruusia, Afganistaan....
Tundub olevat justkui suvaline seosetu loetelu ?
Siiski on miski, mis neid kõiki ühendab !
Üks tuntud muusikainstrument, mille ajalugu ulatub tagasi kaguele muinasaega (4 saj e.Kr.)
See pill on Bouzouki.



See "lauto" sugukonda kuuluv keelpill on varasemast ajast tuntud ka pandura või tamboura nime all ning tegemist on teadaolevalt esimese astmelise (fretted) keelpilliga. Bouzoukit iseloomustab madal ja metalline, kuid siiski pehme heli.

http://www.youtube.com/watch?v=T0R-aVwqjXs

Tänapäevane Türgi levinium instrument Tanbur on praktiliselt identne algse Bouzouki ehituse ja heliga.

http://www.youtube.com/watch?v=_HF1mRUg ... re=related

Nimi Bouzouki pärineb türgi keelest ja tähendab "katki" või "mitte täielik". See tuleneb sellest, et Bouzouki on ni ütelda "kärbitud" või lühendatud versioon algsest Tanburist. Teine legend väidab, et nimi pärineb sellest, et Kreeka muusika ei kasuta mitte klassikalist vaid nii ütleda "kärbitud" helistikku ja häälestust, mida tuntakse "bozuk düzen" nime all.

Araabimaades tuntakse sama pilli Buzuq nime all ja see on väga levinud näiteks Süürias ja Liibanonis.

http://www.youtube.com/watch?v=M6QV6I3Sva4

Näide ka Iiri Bouzoukist.

http://www.youtube.com/watch?v=hTu01U-ST40

Iirimaale jõudis Bouzouki umbes 1960 'tel tuntud folkbändi "Sweeney's Men" ja nende Bouzoukimängija Johnny Moynihan'i vahedusel ning muutus seal kiirest populaarseks ja saavutas peagi rahvapilli klassikalise staatuse.




http://www.youtube.com/watch?v=vTZZgovSEYQ

[Manchoa]

Ocarina, ehk Eesti keeli "okariin" on instrument, millest paljud ei ole midagi kuulnud, kuid mis ometigi seob meie armast Maarjamaad näiteks kauge Peruuga.

Okariin on flöödi laadne savipill, mille ajalugu arvatakse olevat vähemalt 12 000 aastat. See 4-12 sõrmisauguga saviflööt on mänginud olulist rolli nii vanas Hiinas, kui ka Mesopotaamias või Ameerikas.



Jaapanis tuntakse Okariini tsuchibue nime all ning nii Maiade, kui ka Asteekide kultuuris on Okariinal oma koht. Väidetavalt olid just Asteegid need, kes tõid okariinimuusika Euroopasse.

Esimesed tänapäevased klassikalised "Euroopa" okariinid pärinevad 19 sajandist ja nende esiiskaks võib lugeda Giuseppe Donatit. Tema on äidetavalt ka nimetuse "okariin" looja. Boloneesi dialektis tähendab see sõna "väike hani" ning nimetus tuleneb tema loodud pilli välimusest.


Uusim tänapäevane "push-up" okariinile tuli Nintedo loodud videomänguga "Zelda - ocarina of time", mis tõstis oluliselt nii huvi okariinide vastu, kui ka nende läbimüüki.

Kui tänapäeval kasutuses olevad okariinid "laias laastus" kokku võtta, esineb neid järgmistel kujudel:

"Transvers" ehk põikiokariina, mida tuntakse ka "sweet potato" nime all.


Levinuimad on 10 ja 12 sõrmisauguga versioonid.

"Ripats okariinid", mis omakorda jagunevad Inglise tüüpi ( 4-6 sõrmisauku) ja Peruu tüüpi (8-9 sõrmisauku) ripatsiteks.

Hübriidokariinid, mis on heliulatuselt sarnaset põikiokariiniga, kuid siiski kompaktsed ja väiksed:


Mitmekamrilised okariinid, mida tuntakse vastavalt ehitusele "double" ja "triple" okariinide nime all.



Eestis seob Okariiniga meie suvepealinn Pärnu. Just siin asus Eesti ainukene täiemahuline okariiniorkester, milel juhiks ja pillimeistriks oli muusikaelu suurkuju Heinrich Meri.

Mõned videonäited

Kolme kambriga okariin
http://www.youtube.com/watch?v=ITGas0eHE5I

Hübriidokariinhttp://www.youtube.com/watch?v=hzR5Ns_e ... re=related

http://www.youtube.com/watch?v=GKKNMHHK ... ure=relmfu

Zelda teema okariinil
http://www.youtube.com/watch?v=jKrhPHSu ... re=related